《功夫女足》终于在香港上映，热爱周星驰的观众引颈以待。从初出道的「星仔」至近年的「星爷」，周星驰在观众心中的地位与日俱增。不过，仍有部分观众觉得周星驰的作品通俗搞笑，难登大雅之堂。是次《功夫女足》在全球公映的都是普通话版本，少部分观众便觉得「星爷」不再重视香港市场：「并非拍给香港人看……」我却好生奇怪，近期另一出爆红电影《给阿嬷的情书》主要以潮汕方言为对白，难道就不是给香港人看吗？优秀的艺术作品从来都没有语言限制，观众自能与作品沟通并产生共鸣。

事实上，「星爷」不论是主演抑或担任导演，其作品都有强烈的个人风格。喜剧体裁让观众从嬉笑当中感受人生酸苦，角色从逆境当中挣扎向上。表演形式方面，「星爷」的语言节奏往往令人出乎意料，其身体动作亦让观众喜出望外。《功夫女足》由张艺兴饰演的师叔公，被戏谑时浑身不适，形成类似「霹雳舞」的形体舞动，就是承袭「星爷」以往的表演模式。或许部分观众不以为意，但这是「星爷」的招牌表演方式，艺术上就是一门标记。

以往西方国家的表演者差利·卓别灵，就是一位别树一格的优秀演员。差利早期的作品都是默片，没有语言对白，因此他塑造了独特的角色形象，以丰富的肢体语言传达角色的感情和信息。「星爷」的表演与差利有异曲同工之处，同样以草根阶层的角度出发，不论遇到任何困难或挫折，都会想尽办法寻找生存空间，并且为艰难的生活环境增添趣味，以幽默眼光察看世情。配合着现代科技发展，「星爷」天马行空的想像方式，更能带领观众驰骋于无限空间，最终又能回到生活日常。《功夫女足》不再纠缠于角色的来历及背景，只着眼于当下的比赛过程，核心主旨：「踢波就是为了踢波」，更见禅意。