10月1日，艺术家曹俊第五度携手荣宝斋推出年度个展正式对外对外开放。这场定名为“内观”的展览，遴选曹俊2026年度70余件新作，包括新宋式、泼彩山水、水墨、油画抽象四大创作板块。

《荷语清心》270x160cm

内观：踏遍寰宇，向内求索的东方艺术哲思

“内观” 植根东方哲学思想，放到艺术创作语境之中，代表艺术家游历大千世界之后，回归本心的思索沉淀，同时也是对自我艺术语言、精神内核的深度复盘。这一展览主题，既是对曹俊常年行走全球、体察自然山川创作经历的呼应，也标志着他的艺术实践迈入由外在见闻转向内在体悟、由技法打磨升华到精神悟道的全新阶段。

曹俊认为“内观”不单属于创作层面的方法论，更是一种安顿自我的生命方式。行过万水千山，要学会将外界所见所感收纳于内心完成筛选沉淀，把现实景象淬炼为心中意象，再转化为笔墨画面。曹俊在接受采访时表示，“如今 AI 技术飞速迭代，机器可以高效完成资料整理、图像生成工作，但人类独有的生命感受与精神共鸣是人工智能无法复刻的，艺术创作有责任守护这份属于人的情感与自我审视。”

国画、油画皆有所长的曹俊，长期深耕中西艺术的交融地带。他的 “新宋式”、泼彩山水立足于传统笔墨根基，善用金笺、石青、石绿等重彩物料，打造出冲击力与东方诗意兼备的艺术面貌。荣宝斋大厦主入口常设展品《山海千万里》便是“新宋式”代表，作品借振翅翱翔的朱鹮寄托吉祥寓意与时代气象。他的油画抽象作品借油彩介质传递水墨内核，在抽象表现的形式外壳下延续中国山水画独有的宇宙观;水墨作品则严守笔墨正统，于方寸尺幅间尽显写意神韵。多年以来，曹俊扎根传统、大胆求新，在中西艺术交汇之处，建立起辨识度极高的个人艺术面貌。

他在接受采访时谈到：“对待传统，重点是领会背后的精神内核，而不是一味照搬外在形式。创作者要怀揣赤子之心，真诚接纳大自然带来的精神震撼，牢牢抓住写意这一核心，走出属于自己的艺术路径。”

《亚洲 九寨沟》 69x139cm

《洲际二十四景》：以东方笔墨，绘就七大洲山河意象

本次展览重磅推出的《洲际二十四景》，是曹俊耗时多年重点推进的大型创作项目。以纪游写景入画，是绵延千年的中国文人画重要传统，曹俊的这套系列作品，正是对这份古老文脉的当代表达。身处全球化时代，艺术家足迹遍及七大洲，将世界各地独具特质的自然风貌纳入绘画题材，既守住文人纪游山水的精神内核，更在地理视野与文化格局上实现新的拓展。

整套《洲际二十四景》规划共计二十四幅，本次展览率先公开展示九件。曹俊亲身奔赴七大洲实地采风，南美洲帕伊内塔国家公园、亚洲喀喇昆仑山脉、武陵源、九寨沟、泰山，非洲阿特拉斯山脉阿乌祖瀑布，大洋洲斯图尔特岛，北美洲大峡谷国家公园，欧洲比利牛斯山等地的山川风物，都被融入他的泼彩山水语言体系。

曹俊在接受采访时谈到，“我不会在游历途中当场完成创作，不少风景速写落笔多年之后，只有那些深深烙印在灵魂里的感触，才会转化成创作素材。”他的作品并不追求对实景一比一复刻，重在抓取一方水土独有的气质神韵，完成意象层面的艺术再造。

艺术家曹俊与国家画院原院长、 中国传媒大学中国画研究院院长 卢禹舜 欣赏画作

鸿篇巨制：笔随心动，拒绝偶然效果的大尺幅创作实践

除《洲际二十四景》之外，展厅还展出两件通景十条屏巨作，单件规格高3米、宽8米，气势磅礴;同时亮相还有自勉书法十八条屏，集合了曹俊近几年的重磅创作成果。其中一件十米长的宇宙主题通景作品尤为吸睛，画面外表色彩绚烂奔放，底层却完整保留山水笔墨架构，如果转为黑白影像，依旧是一幅完整成熟的水墨作品。

曹俊认为，大型作品容不得半点虚饰，创作者不能一味沉迷颜料泼洒带来的随机效果，必须牢牢掌握创作主导权。曹俊在接受采访时说，自己不会采用九宫格机械放大的模式绘制大画，遵循笔笔相生的写意创作逻辑，创作的原动力来自内心表达的渴求。这批重磅作品全部选用千禧年古宣纸，使用传统墨锭手工研墨作画，无论是绘制过程还是后期装裱，都面临极高工艺考验。

多元笔墨：水墨意趣与跨媒介油画的双向探索

水墨板块共展出三十余件作品，涵盖纸本、绢本两种材质，呈现丰富多元的笔墨样貌。其中小幅纸本泼彩荷花构图灵动巧妙，方寸之间生机盎然;纯水墨荷花依靠墨色浓淡干湿塑造物象，恪守写意花卉的笔墨法度，氤氲墨色尽显功底;绢本作品追摹宋元院体、明清写意绘画的绢本古制，材质古雅，笔触细腻，能够看出艺术家对于传统绘画材料、技法的深挖与实践。

曹俊在接受采访时介绍，本次展出的部分荷花作品，就使用古纸古墨，在承袭传统笔墨的基础之上融入当代构图思路，把书法运笔逻辑贯穿绘画创作全过程。

油画抽象系列延续曹俊一贯的创作脉络，借油彩载体传递东方水墨精神，依靠色彩堆叠、肌理变幻搭建充满宇宙哲思的视觉空间，体现艺术家跨媒介的持续求索。作品运用特殊的材质工艺，依靠光线角度变化引入时间概念;同时巧妙化用篆刻佛像纹样、全球各地古代岩画元素，以浮雕质感塑造渺小人物形象，借人的微小，反衬大自然亘古磅礴的力量。曹俊认为，这也是希望唤醒大众对于自然的敬畏之心。

发布会现场

携手荣宝斋五年：双向奔赴，铺展十年艺术发展蓝图

曹俊身兼中央美术学院(国际学院)特聘教授、中国传媒大学国画专业博士生导师、中国国家画院中国画工作室导师，曾任纽约拿苏郡艺术博物馆学术委员会主席，斩获巴黎卢浮宫国际艺术沙龙展金奖、世界华人美术金笔奖“时代艺术创新奖”、日本国际元宇宙大会艺术论坛“国际前卫艺术领袖奖”、纽约杰出艺术家奖、洛杉矶杰出艺术家奖等多项国际重要荣誉。

历经五年沉淀，曹俊国庆档期的年度个展已经成为荣宝斋极具影响力的文化IP。从2022 年“回归”、2023年“融合”、2024年“务本”，再到2025年“持正”，历届展览主题一脉贯通，见证艺术家思考的层层递进。据介绍，曹俊与荣宝斋建立了十年的深度合作规划，后续将依次推出“远照”“立根”“生发”“开悟”“新生”等主题展览，形成一套拥有完整内在逻辑的展览序列。

曹俊在接受采访时表示：他和荣宝斋属于彼此理解、双向成就的合作关系。荣宝斋立足历史维度审视当代艺术，是国内重要的传统文化展示高地，为创作者提供充分的支持与展示平台。

五年合作历程，早已不只是艺术家一年一度的作品集中亮相，更是当代中国画赓续传统、守正创新的鲜活样本。本次“内观”展览，既是曹俊周游世界之后的艺术沉淀，也生动展现当代中国艺术家扎根传统、放眼全球的文化底气。展览持续开放至10月18日。