【大公报讯】记者颜琨报道：「《琥珀》帅梅作品展」日前于明画廊展出，今次展览呈现当代女艺术家帅梅的20余幅岩彩画作品。《琥珀》系列岩彩画作以时光为墨、以初衷为根，将青春的印记、岁月的感悟与东方的禅思交织于画布之上，如同一枚枚凝结瞬间、定格永恒的琥珀，散发出优雅而深邃的东方美学底蕴。

在创作《琥珀》系列时，帅梅选用质地粗砺的麻质画布，糅合天然矿物颜料，经由层层涂抹与堆叠，呈显出起伏有致的自然纹理。画面的色彩沉静柔和，笔触松弛自如、具备呼吸感，褪去繁复缤纷的色彩，重现苎麻与矿物最纯粹的质感。简练的线条、素雅的色调与辽阔的留白，共同营造出澄澈宁静的意境。

于帅梅而言，《琥珀》系列是她回望旧作、重读自我、融合宋人画韵与敦煌笔法的心血之作。青春的繁华终会落幕，往昔的点滴欢笑、未尽心语，都如同尘封的记忆凝于画作之中。

明画廊总经理王京京表示，「艺术家帅梅的作品很有宋人画的韵味，颇受外国藏家的欢迎，这一次也有不少外国藏家来看。开幕当天就已经有作品被网龙网络公司收藏。」

《琥珀》系列是帅梅艺术生涯的重要突破，更是她人生心境的真实映照。该系列诞生于京郊画室，是一次打破固有创作模式的全新探索。早年的帅梅，执著于画作技法的精进，笔下满纸繁华、细密热烈，如同丝绸走针般精益求精，以饱满锐气编织心中的艺术家园。

随着时光推移与心境沉淀，帅梅的画风迎来了由精雕细琢向反璞归真迈进的蜕变。艺术家扬弃了以往从草稿到完稿的刻板模式，汲取敦煌壁画的古老技艺与材质精华，欣然接纳材料自然生成的偶然肌理，不再拘泥于形貌的无瑕，转而追求笔简意深的精神气韵。