今年的诺贝尔文学奖即将揭晓，从一九○一年首次颁发，目前已有一百二十二位获奖者。有人认为杰出的写作需要天分，有人认为勤奋与坚持才是作家的最大特质。文学季刊《巴黎评论》曾对三十多位诺贝尔文学奖得主进行访谈，从这些访谈中，可以一窥诺奖作家如何培养灵感。

「我不懂灵感是怎么回事，听说过，但从来没见过。」一九四九年获得诺奖的福克纳说。在福克纳看来，灵感不是灵光乍现，而需要写作者去钻研，从自己的错误中吸取教益。

一九六二年获得诺贝尔文学奖的斯坦贝克，强调不能让文思的「干涸期」太长，他的方法是写诗，为自己而写，可以写完就扔掉，进入写作状态，词与词便开始「打架」，争着往外跑。一九八九年获得诺奖的塞拉，则会在写字台上放一沓白纸，如果什么都没想到，便强迫自己一直坐在写字台前，直到想到些什么为止。

法国新小说派代表作家西蒙，一九八五年获诺贝尔文学奖，他对「写作困难症」的建议是走出家门，到街上走两百米，然后回家，尝试写下自己在行走中的全部所见所思，以此打开思路。二○一○年的诺奖作家略萨，则习惯在打字时留下几行字，第二天打字时从前一天结束的地方开始，把这当作「热身练习」。

一九七二年获得诺贝尔文学奖的海因里希·伯尔与一九八七年获得诺贝尔文学奖的约瑟夫·布罗茨基，培养灵感则求助于音乐。伯尔坦诚自己并没有写作的天赋，有段时间遇到写作障碍，主要是靠音乐渡过难关，比如听贝多芬，仿佛能从中感受到莱茵河的气息。布罗茨基也指出，一部协奏曲有快的部分亦有慢的部分，作曲者把想表达的东西都倾注在里面，音乐是最好的创作老师，对文学来说也是如此。