最近去听了香港管弦乐团的一场名为「静思之夜」的社区音乐会。

当晚，由前柏林爱乐乐团的首席小提琴纪伊·布朗斯坦担当领奏和指挥，带领港乐小提琴、中提琴、大提琴和低音提琴四大弦乐声部，五十多位提琴乐手同时登台亮相，一展港乐强大的弦乐实力。

特别值得一提的是当晚非常用心编排的曲目。

首先，以莫扎特早期的《第三小提琴协奏曲》作为开场。这是天才作曲家年仅十九岁时的作品，轻松愉快，明亮疏朗。三个乐章的表演像温柔的春风拂过耳边，又像甜美的饮品温润入喉。

适逢英国作曲家布烈顿逝世五十周年，接下来便是爱莎尼亚作曲家帕特创作的《纪念布烈顿之歌》。这首短短六分钟的卡农曲，始于一件并不常见的打击乐器─管钟，音色清透悠远，完美铺陈了纪念曲的氛围。整体节奏纾缓绵长，以音阶的重复来表达情感的累积，让人甚感悲凉凄婉。

在听众渐入佳境之时，迎来了上半场的尾声。一首来自奥地利作曲家韦伯恩的《弦乐四重奏》，创作于师从勋伯格时期，据说灵感来自于与妻子的一次郊野远足。以浪漫和声发展到传统赋格，再由繁复的对位演绎到终章的安静田园气息，展现出一幅景致错落丰富的风景画。由于这首作品属于鲜见于古典音乐会的小众曲目，令人有耳目一新之感。与前两首大致浪漫绵长的韵律截然不同，轻柔的拨弦，散落的音符，克制的停顿，这些清冷疏离仿佛就是在诠释勋伯格无调性的先锋派创作。

下半场的开篇是拉脱维亚作曲家范斯克斯献给帕特的《旅行者》，同样是一首难得一听的曲目。节奏缓慢，结构简约。八只低音提琴打造了低沉厚重的下沉音色，同时通过四弦乐的重复轮回再现，营造出层层递进的渐强声浪。朴素的和音以最感性的方式处理，带来极强的情感堆叠和渲染力。这是全场最令我有共鸣的一首，感受到了人在旅途中的起伏、苦难、抗争、磨练，直至归于安息。

最后一曲是由马勒改编的贝多芬的弦乐四重奏《严肃》。贝多芬标志性的如暴风雨一般的夸张有力与其他几首曲目形成鲜明对比，立刻让全场观众「醒神」。演出至此，紧张忙碌了整晚的乐手们已有些微的疲态，但是这四个乐章仍然被演奏得充满张力，再次给全场的气氛加温并在高潮中结束了整场表演。

贝多芬与莫扎特首尾相望，帕特和范斯克斯作品创作初衷的致敬美意，《弦乐四重奏》和《旅行者》共同呈现的旅人远足之姿，甚至于勋伯格和贝多芬的精神呼应，这些回响和烘托，让我回味无穷，感受到了在这个秋夜静思的无限美好。