2026年上半年，虽然内地人工智能（AI）短剧市场规模已突破110亿元（人民币，下同），但产量高未能迎来爆款。另一方面，虽然真人剧数量萎缩，但仍能以质取胜。那么怎样才能实现量与质的平衡发展？

AI负责降本增效和拓展创意边界，真人演绎扛起情感传递与艺术灵魂，「AI＋真人」融合模式正成为当下短剧行业的共识。「虚实融合一定是未来影视产业的出路。」纪录片导演许诣男认为，现在已能够实现以更少的成本投入，传达给观众更好的效果，AI技术与真人演绎已经达到了一种比较理想的共生状态。\大公报记者 王 莉

DataEye报告引述的数据显示，今年上半年抖音端原生AI剧漫剧新剧22.19万部上线，但当中播放量破亿的仅1055部，破亿率仅0.48%，按5000万播放量为盈亏线估算，回本的AI剧漫剧不到2%。另一方面，真人短剧仅用1/50的上线率撬动了25倍的播放量。「AI作为工具，如果好好利用，对于短剧创作来说肯定有利。但如果我们用负面情绪去抵抗它，那就没有办法与这个时代一起往前发展了。」巨东擎天AIGC总制片人孟宪婷认为，业内也已逐步从「要么全AI，要么拒AI」的二元对立，走向「AI＋真人」的理性融合。

打造特效场景 AI创作空间大

孟宪婷表示，目前在短剧制造全流程中，AI最大的贡献就在于打造特效场景。「这也是科幻、玄幻类题材AI短剧更能出爆款的原因。以前需要真实搭建场景，费时又费钱，甚至以前只能存在于脑海中，无法实现的创意，现在用数字资产都可以解决，大大拓宽了创作的自由。」

内地影视编剧、制片人于正在今年6月发布了3名真人演员结合AI技术合成的5分钟短片。他测算，一半实拍、一半AI的混合模式能将单集成本直降三分之一。特别是一些原本耗资巨大的特殊奇幻场景、历史大场面置景，都能被AI精准平替。他认为，这不仅可以节省大量资金和人力，更是对人类想像力的极限解放。

剧本依靠人写 AI只作参考

不过，于正并未将这一短片的成功完全归结于技术本身，而是更强调美学的探讨、历史顾问的加持，以及演员的表演。他认为，目前在影视剧创作方面，也有三个AI无法达到的层面，那就是好的故事、好的审美和好的表演。

「AI出的剧本，说实话是没办法直接用的，我们最多会让AI提一些情节创意点，或者让它总结以往爆款剧中的亮点作为参考。最终剧本还得依靠编剧来写，只有人写的东西才更有共情感。」孟宪婷也坦言，如果想做精品短剧，目前AI能够起到的作用远低于外界想像的水平。她续表示，在情绪戏方面，AI更是无法比拟优秀真人演员的水平。其原因在于AI情绪素材都来自于网络以往影视片段，它只能模仿、复制，而无法现场进行调整创作。

许诣男也深有同感。他指出：「纪录片中为控制成本不可实现的场景，以及历史无法复现的场景，现在通过AI都有了实现的可能。但对于很多有故事剧情的影视作品来说，人的不确定性更能造就名场面，很多剧组在拍摄过程中会因为看到更好的镜头而现场修改剧本。」

中国网络视听节目服务协会会长聂辰席认为，随着技术迭代和普及，文化艺术工作者要主动「＋AI」，将技术迭代视作行业提质增效的契机，坚持以技术创新赋能真人创作，以真人创作引领技术迭代，深化人机协同共创，加速推进微短剧从「量的高原」向「质的高峰」迈进。