斗转星移，人们生活的社区，大到一种民间节庆风俗，小到一间屹立经年的舖头，或许在某天，它们悄然退场，只能成为一段关于往事的记忆，设计是否可以为其注入活力？香港设计中心（HKDC）正在DX设计馆举办「隐／现：为记忆而设」展览，展期至11月2日。展览承接DX设计馆品牌企划「设计好，好设计」旗下「连结设计」之主题，展出由本地设计师或者团队创作的19组设计作品，彰显非遗项目、传统文化、社区老店等，如何通过创意转化为可以融入大众生活的「潮文化」。公众免费入场。/大公报记者 刘 毅

踏入「隐／现：为记忆而设」的展厅现场，入口处映入眼帘的是人们熟悉的香港街景，悬挂招牌字的老店舖随着影像的切换，出现、隐藏，循环往复。「我们希望观众来到展厅，就能感受到自己就是文化的组成部分，彼此是一种互相影响的关系。」展览策展人之一、Story Lab创办人余诺言接受大公报记者采访时表示。

连结传统工艺与现代生活

是次展览由CoDesign创办人余志光及林伟雄、余诺言共同策划，他们希望通过承载香港特色文化的物件、实践物品及设计作品，呈现集体回忆如何通过设计焕发生命力，在过去与未来之间建立一个新的对话空间。

整个展馆分为「记忆区」和「转化区」两大展区，现场展品包括多媒体影像、字体设计、装置艺术、工艺品、微型艺术等，策展方式充满创意，如悬挂的记载老店舖的书籍展示台、微型的上世纪60至80年代的街景和店舖、霓虹灯招牌字的书体、以全新趣味手法打造的非遗项目等。

经过入口处的街道影像，眼前豁然开朗，即来到「记忆区」。该区展出7组展品，涵盖昔日的街头小店、广东话、麻将台等人们耳熟能详的生活元素，引领观众重新留心那些塑造香港形象的经典文化。其中，《讲什么——广州语言观察区》以一张餐台、两张櫈，外加墙上悬挂的同食物有关的广东话方言，呈现一处好似食肆的场景，充满市井烟火气。另外一处微型艺术则依照精准比例，还原上世纪60至80年代的戏院街景、「飞发舖」、士多店、公共屋邨场景等。

「记忆区」和「转化区」的连接之处是麦朗的影像作品《异口同声》，他以影像记录九龙城社区车水马龙的声音，再进行字体与声音的互动，展现熙熙攘攘的日常，别有巧思。

转过《异口同声》即可率先看到「转化区」展示的由余光枬以非遗「白铁器具制作技艺」打造的咖啡机，「我们寻找到一些如今依然关注传统工艺的设计师，他们以设计创意将传统文化转化为当代生活用品、艺术品，再次勾连传统与现代的生活。」林伟雄表示。这一区域主要聚焦设计如何透过创意演绎，令非物质文化遗产项目等走进日常，展品汇聚12组展品，一众设计师从广彩、白铁制作、扎作、咸鱼制作、骆驼牌保温壶、红A塑胶制作、街头招牌字书体等汲取灵感。

观毕「转化区」之后，就会来到一个投票区，「观众可参与互动投票，在投票箱中投出他们心中认为最想保留的传统文化，诸如节庆习俗、在地语言、港式饮食文化、街头视觉文化、旧式建筑美学等，投下去的传统文化就会出现在屏幕上清晰放大，其他的就会慢慢在屏幕上消散，为让观众体会，自己也是能够参与保育的一分子。」余诺言介绍道。