暑期档尾声，电影市场进入相对淡季，上影出品的电影《密档》此时上映容易受到忽视，却是一部颇有特色和意义的佳片。电影讲述的是1942年沦陷时期的上海，徐书亭、沈玉琳等中共地下党员面对日伪势力的威胁，在与组织失去联系的艰难处境中守护中共中央秘密档案的故事。\张晓露

从故事题材看《密档》容易被归入谍战片，而当序幕拉开，观众看到的却是更接近于《七十二家房客》《乌鸦与麻雀》的「生活片」：石库门建筑群「余兴里」，小沙渡路52号门牌内，主次人物错落其间，交替演绎着「买汰烧」的热闹和催收房租的冷峻，乍一看尽是市井烟火、柴米油盐，然而弄口日军封锁、76号特务无孔不入，正从住客的只言片语中淡淡勾勒出来。直到徐书亭被迫戴上「自警团」的袖标，全片第一个戏剧冲突才形成……

市井烟火 栩栩如生

导演郑大圣说：「我想从小市民的生活出发，拍地下党员是怎么生活的。」这样的拍摄观点决定其不同于一般的谍战片，惊心动魄的强情节并非主要追求，生活才是主导。伴随情节发展，危机蓦地打开──原来，徐书亭、沈玉琳屋内的夹墙中，存放着中共中央撤离上海时留下的早期绝密档案。与组织中断联系，「孤岛」沦陷，让他们承受着物质与心理的双重压力。好不容易重新联络上组织，投靠76号的奸商梁耀庭又对这座房子下了手，逼死房东，驱逐房客，直接让夹墙内的档案面临灭顶之灾……

在影片的第42分钟，《密档》片名才出现在大银幕上，这是导演有意为之。曾执导《1921》、舞剧电影《永不消逝的电波》《我本是高山》等主旋律作品的导演郑大圣，筹备本片长达8年，其中6年时间内三次推翻原有剧本框架，最终选择「回到微观的历史现场」。

作为影片历史背景的「中共一号机密」，大约在2009年开始广为人知，之后有不少影视制作单位希望将这一题材搬上银幕，却遭遇最大的难题——剧本难写。隐蔽战线题材本就有特殊限制，而绝密档案保管员的职责特点，恰恰是不行动、不暴露，不让任何异常发生……注定会是一部以「文戏」甚至「静戏」为主的作品。然而众所周知，对电影而言，戏剧冲突又是不可或缺的存在。

导演和编剧经过长时间推敲和取舍，在部分人物、空间和情节设置上进行了大胆尝试。历史上的中央文库对保存地点和保管人员有着极其严格的要求，而影片选择将主要场景设置在近似「七十二家房客」的群居环境中，又加入「自警团」、房屋易主、徐书亭牺牲等事件，以及用老戏骨邵峰饰演的房东、反面人物梁耀庭等制造的「动」来平衡两位主人公的「静」——这正是《密档》设置悬念的独特之处：其真正威胁，不是建立在外部「刺激」，而是来自日常生活表面之下不断收紧的压力，是从市井起居、邻里人情中渐渐袭来，档案始终没有暴露（符合史实），观众却无时无刻感受到其暴露的压力……

历史真相 可歌可泣

现任上海电影家协会主席的郑大圣，继承了其外祖父黄佐临和母亲黄蜀芹对电影的执著和创新，电影《密档》展现了他对历史质感和人物处境的重视，又创造了更生活化、更克制的叙事格调。当然，比电影艺术更令人感慨的，还是影片背后的真实历史。

首位受命保管中央文库的陈为人，一度与组织失联，生活极度窘迫。电影《密档》开头，沈玉琳提醒丈夫不能再拿变质的鱼干装样子，这一生活细节来源于历史真实。直到1936年，他恢复组织联系，交出中央文库后不久，便因健康恶化与世长辞。此后，徐强、周天宝、缪谷稔、陈来生等人先后接力，默默守护着这批档案，并随时做好在最危险时刻牺牲自己、销毁档案的准备。

按照相关规定，一旦档案面临无法避免的暴露危险，保管员必须迅速将其销毁。而在血雨腥风裹挟的整整16年间，尤其是「孤岛」沦陷后的那几年，保管者生活环境的恶化和日伪势力的威胁达到顶峰……但最终，留沪中央文库无一页遗失、损坏和霉变。电影就是将这段历史搬上了大荧幕，以电影作品致敬历史中作出贡献的无名英雄。

近年来内地的影视作品在反映抗日战争等历史题材时，善于从小人物、生活细节着手铺开创作，比如《南京照相馆》《得闲谨制》等，相比而言，《密档》的题材更特殊，这是一场没有枪声、没有欢呼，甚至在当时无人知晓的胜利。浪花淘尽岁月，无声的英雄幸有《密档》而被铭记。