传统工艺的延续，除了老一辈的坚持，亦少不了年轻力量的加入。19岁的伍彦维现于香港浸会大学就读视觉艺术专业，他在中三时因为喜爱中华文化而接触扎作，如今跟随夏中建师傅学习手艺已有四年，他将扎作视为艺术表达形式的一种，希望以年轻人视角活化非遗文化。

「别人可能看咸蛋超人的时候，我在研究佛像；其他人玩吉他，我就听粤曲；甚至看到濒临失传的反向玻璃画，自己也去买书来钻研摸索。」在多数同龄人看来，这些爱好十分冷门甚至「奇怪」，伍彦维却淡然看待，认为只是各人兴趣不同，「一开始接触到神像画像，觉得神像的面相特别慈祥，我就移不开眼睛，想要观察每一个神像的表情细节，也学到了很多宗教知识，特别有意思。」

伍彦维回忆，非遗文化接触越来越多后，中三时他曾尝试自行制作扎作作品，奈何未有基础，成品不理想。他其后在父亲协助下，得以跟随夏中建师傅，正式踏上学习扎作之路，至今已有约四年时间。现时，他每周一天到夏师傅的工坊，他形容工作坊就像第二个家，「其实来这里和返学是一样的，这里更有种归属感，师傅教导之余，我们还一起听粤曲，志同道合。」

视为艺术创作 拓阔眼界

伍彦维说，师傅教学并非一味讲解，通常会亲自示范一遍，再交由他自行领悟、尝试重制作品，当遇上困难，再提问请教。制作整套灯笼的工序繁多，对他而言最具挑战的，并非精准搭建框架，而是裱贴布料，「包绢布绝不像看上去这么简单，有时拉布用力过大过小，都容易令整个结构歪斜。」

纵然手艺磨练要花费不少心力，伍彦维却十分享受整个创作过程，从不觉辛苦。在他眼中，扎作不只是传统民间手艺，更是一种艺术表达媒介。现时他在大学修读的视觉艺术知识，也帮助拓阔他的创作眼界，让他把传统转化为现代设计，「例如我会考虑将传统用作花炮装饰或祭祀用途的福鼠扎作，改造成可以摆放家中的装饰灯笼。」

伍彦维观察到，社会正吹起复古风潮，不少年轻人开始接触粤曲、粤剧等文化，或体验手绘灯笼、简易扎作等，「我觉得整个社会趋势都是好的，十分有利文化传承。」他立志成为艺术科老师，将珍贵的传统技艺教予新一代小朋友，让更多人认识扎作工艺背后的文化内涵，推动非遗传承。\大公报记者 王亚毛