瑞典文学院8日宣布，将2026年诺贝尔文学奖授予加拿大诗人、散文家和翻译家安妮·卡森，以表彰「她大胆创新的作品，在与古典传统的轻松对话中，为当代文学创造了新的形式。」

安妮·卡森是诺贝尔文学奖历史上第19位女性得主，也是继2013年艾丽丝·门罗之后，又一位摘得该奖的加拿大作家。她的作品的中译版近年陆续发行，其本人曾表达对中国与东方诗歌的推崇。

【大公报讯】现年76岁的安妮·卡森以其作品常跨越诗歌、小说与学术研究的界限而备受赞誉。诺贝尔文学奖评审委员会评价称，其创作「聚焦于语言学家对词语的执着与诗人对新意蕴的追求之间的交汇点」，「通过出人意料的文学组合，摆脱了受制于叙述自我的抒情诗，并激发了当代文学的新形式。」

卡森：我觉得他们都疯了

瑞典文学院常务秘书英格丽德·卡尔贝说，获奖电话接通时卡森正在冰岛「聆听风声」；她感到意外但十分高兴。

据报道，卡森曾在北美多所大学教授古典文学，长年定居冰岛，她与丈夫柯里2022年取得冰岛国籍。卡森8日被问及得奖感想时表示：「我觉得他们都疯了。」卡森说，诗歌「现在可能比散文更实用，因为它更快，而大家都在赶时间。所以基本上我觉得它很好，因为它很简短。除了（古希腊吟游诗人）荷马以外，荷马的作品可不简短。」当被问及诺贝尔文学奖是否会提升她的作品销量时，她说：「我的书封面会多一张（得奖）标签，挺管用的。」

卡森1950年出生于加拿大多伦多，童年随家人迁居安大略省多个小城。她在多伦多大学学习古典学，后赴苏格兰受教于古典学家肯尼斯·多福，博士期间回到多伦多大学研读古希腊女诗人萨福。卡森首部著作《苦乐参半的爱神》1986年出版，改写自其博士论文《我恨亦我爱，故我存在》，将文学批评与对欲望及古希腊传统的探索融于一体，问世即轰动学界与文坛。

古典文本是卡森写作的根基，她却惯以当代手法重新阐释古典，作品难以归入单一文类，几乎每部都杂糅诗歌、论文、翻译、图像与学术研究。代表作诗体小说《红的自传》于1998年问世，展现了她将古典文学传统付诸实践的卓越能力。另一部代表作《丈夫之美》则以「二十九式死亡探戈」记录一段失败婚姻，将济慈、巴塔耶和贝克特的作品片段重新拼贴。她也翻译了许多古典希腊文学作品，瑞典学院称这些译作「可被视为本身即具独立性的作品」。其中包括根据萨福残诗改编的《若非，冬季》。

诺贝尔文学奖委员会主席奥尔森说，卡森受到从古希腊人到约翰·济慈、弗吉尼亚·伍尔夫及艾米莉·勃朗特等名家的广泛影响，「创作出一系列诙谐且具讽刺意味的作品，这些作品不仅穿梭于古典与现代诗歌之间，也在不同的类型与艺术形式之中游移。」但卡森本人要求出版方在作者简介中只写一句「安妮·卡森，生于加拿大，以教授古希腊语为生」。

作品设计呼应「经折装」

卡森将个人生活融入作品中，例如2010年出版的《夜》（Nox）记录了她哥哥失联数十年后离世的故事。《夜》的英文原版打破传统书籍的翻页限制，改以一整条长达26米的「风琴折页」呈现，并将家书、照片、词典条目等材料保留在同一结构中。设计呼应了中国传统装帧中的「经折装」，让读者在拉开长卷时，如同展开记忆的卷轴。该书中文版于今年6月限量上市。

卡森与中国诗歌有着基于美学共鸣的文化联结。中国古典诗歌「以小见大」的特质，恰与其长年钻研萨福断章、追求留白与弦外之音的创作理念应和。在《巴黎评论》杂志2004年秋季发表的一篇访谈中，她称阅读中、日诗歌令她「感到满足」，因为诗人「捕捉非凡瞬间的某些特质，然后让那个瞬间自然流露出超越其本身的意蕴」。她坦言，这种特质「或许是写作所能达到的某种终极成就」。若自己是更好的写作者，希望能「剔除一切，只描述天气、雪景或光影的瞬间，而那将会是更好的艺术作品」。

（综合报道）