8月2日晚，随着北京舞蹈学院原创民族舞剧《唱支山歌给党听》在深圳保利剧院落下帷幕，为期七天的首届2026湾区国际舞蹈周在深圳南山圆满收官。七天的时光里，来自内地、香港、澳门及国际的舞蹈艺术家、行业专家、院校代表与青年舞者跨越山海，齐聚湾区。从专业剧场的顶级GALA到城市公共空间的即兴创作，从权威专家的深度学术对话到面向青少年的美育大师课堂，从深港澳三地联动的文化交流到经典舞剧的震撼上演——六大板块主题活动层层递进、亮点纷呈，共同绘就了一幅湾区舞蹈文化融合发展的生动画卷。

7月27日下午，作为本届舞蹈周开幕前的重磅预热活动，湾区舞蹈艺术可持续发展交流沙龙在深圳保利剧院率先启幕。海内外舞蹈名家、粤港澳行业代表、各大艺术院校专家齐聚一堂，围绕湾区舞蹈生态建设、青年人才孵化、原创作品创作、跨区域资源协同、国际化艺术交流等核心议题展开深度研讨。当晚，2026湾区国际舞蹈周开幕仪式在深圳保利剧院举行。开幕活动嘉宾阵容权威重磅，充分体现活动高规格、专业化、国际化定位。

《巅峰起舞》全明星舞蹈GALA惊艳上演

开幕仪式后，由粤港澳文化艺术人才交流协会出品的重磅核心演出《巅峰起舞》全明星舞蹈GALA惊艳上演。

演出集结国内舞蹈领域顶尖青年舞者——荷花奖、桃李杯、CCTV舞蹈大赛、国际顶级舞蹈赛事金奖得主同台献艺。孙灿以古典舞《唐印》复刻盛唐风华，一颦一笑间全网千万播放的爆款魅力在剧场中再度绽放;王金格与张剑斌以舞剧《破冰》选段「诀别」诠释现当代双人舞的教科书级水准，业内评价“难以超越”;王赞以蒙古族舞蹈《萨吾尔登·礼赞》展现民族民间舞的灵动大气;黑池世界冠军张爱马笛与贾昊悦以国标舞《火花》点燃全场，被观众称为“拉丁舞天花板同台”。依力凡、黄琛迪、杨家伦、许天慧、陈贤哲、牛冬焱、王恩博等优秀青年舞者轮番登场，以精湛技艺与鲜活舞姿演绎当代舞蹈艺术的专业高度与青春活力。

IAY国际舞蹈交流展演 让舞蹈走进大众

7月28日，2026“巅峰起舞”IAY国际舞蹈交流展演暨明星大师课在深圳保利剧院接续上演。作为舞蹈周第二日的核心板块，活动以“展演+教学”双线并行的模式，为湾区青少年舞蹈爱好者搭建起一方兼具竞技交流与专业成长的舞台。

展演环节，近千名中外舞者同台竞技。来自内地、香港、澳门及海外多个国家和地区的青少年舞者在舞台上尽情绽放——中国古典舞的含蓄典雅、民族民间舞的绚烂多姿、现代舞的自由舒展、芭蕾舞的优雅精致、国标舞的热情奔放……不同舞种、不同文化背景的舞蹈作品在同一方舞台上交相辉映。舞台上，每一次旋转与跳跃都是汗水浇灌的果实;舞台下，不同地区、不同肤色的年轻舞者以舞会友，在交流中拓宽视野、在切磋中相互启迪。

全明星舞蹈明星大师班、舞蹈工作坊开启

展演结束后，“明星大师课”随即开讲。由《巅峰起舞》全明星GALA的顶尖舞者担纲导师，将专业剧场的聚光灯转化为美育课堂的温暖烛火。学员们近距离接受顶尖舞者的手把手指导——从古典舞身韵的呼吸与韵律，到民族民间舞的风格把握，再到国标舞的节奏与张力——名师倾囊相授，学员全情投入。这不仅是一次技艺的传授，更是一场关于热爱与坚持的艺术启蒙。以展演激发成长动力，以名师课堂深耕美育沃土，舞蹈周在“演”与“教”的融合中，为湾区舞蹈人才的梯队建设注入了鲜活力量。

7月29日，湾区国际舞蹈工作坊之古法身韵专题课堂在深圳保利剧院正式开讲。作为本届舞蹈周极具东方美学辨识度的特色板块，课堂以“武舞相融”为核心理念，邀请古典舞领域资深导师坐镇授课，带领学员走进中国古典舞身韵的深层世界，解锁传统身韵在当代语境下的传承路径。

7月31日，本届舞蹈周最具实验性与公共性的板块——国际即兴舞蹈交流活动，在蛇口文体公园活力上演。来自国内外的青年舞者走出传统剧场，以城市公共空间为舞台，开启了一场关于“舞蹈与城市”的即兴对话。

没有预先编排的舞段，没有镜框式舞台的界限——舞者们的身体随环境而动，与建筑、光影、风声、人潮即时呼应。台阶成为高台，连廊化作幕布，广场地面映照着舞者与阳光交错的影迹。过往市民驻足观看，孩童在舞者身旁嬉笑环绕，舞蹈不再是被“观看”的对象，而成为城市生活的一部分。即兴，是舞者与空间的对话，也是艺术与观众之间最真实的碰撞——这一刻，舞蹈褪去了剧场中的距离感，变得可触、可感、可参与。

压轴大戏上演 舞剧《唱支山歌给党听》演出

8月1日至2日，北京舞蹈学院原创民族舞剧《唱支山歌给党听》在深圳保利剧院震撼上演，为首届2026湾区国际舞蹈周画上了圆满的句号。

这部舞剧由北京舞蹈学院青年舞团和中国民族民间舞系共同创演，是一部根据真实故事改编的现实题材舞剧。作品以和平解放西藏、废除农奴制以及建设发展西藏的历史进程为背景，围绕“阿妈和她的孩子们”两代人截然不同的命运展开，生动再现了中国共产党领导西藏人民开展民主改革、走向繁荣发展的壮阔历程。

该剧总导演、北京舞蹈学院中国民族民间舞系副主任靳苗苗介绍，舞剧2021年启动创排，恰逢建党百年和西藏和平解放70周年双重历史节点。主创团队在创作中翻阅大量史料并深入西藏采风考察，最终决意突破传统主旋律舞剧的叙事视角，选择从平凡的人物视角切入——以“我把党来比母亲”作为情感逻辑线索，在剧中特别塑造了两位母亲形象：赋予生命的生母与象征党的“汉族阿妈”。“我有两个妈妈，一个是生我的，一个是养我的”——源自真实采风故事中的这句话，成为整部舞剧的情感原点。

在舞蹈语汇上，这部舞剧以藏族传统舞蹈为根基，融入现代舞的张力与戏剧化叙事。通过“向下”的压抑肢体语言与“向上”的昂扬舞步的强烈对比，呈现从黑暗到光明的历史转折;山歌、哈达、青稞等元素并非简单的符号堆砌，而是通过舞蹈语汇实现了“传统的现代化转译”。全剧分为《梦回雪山》《生来为奴》《天路之下》《走向幸福》等篇章，以浓烈的藏族舞蹈风格将观众带入那个时代，感受藏族同胞的苦难与坚韧。

自2022年年底首演至今，这部舞剧已在杭州、深圳、成都等五城巡演，场场火爆，社交媒体相关话题阅读量突破千万次，构成了文化艺术领域独特的“北舞现象”。巡演中，不少年轻观众在社交平台上留言：“最初关注这部作品，是因为刷到一段点赞量特别高的谢幕片段，特别燃、特别喜欢”。