国内原创戏剧理论【DRI−P】体系落地!
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近日,由玺莹八风戏剧社推出、侯莹珏导演执导的实验戏剧《后日之后·秅极共生》,将于10月28日—30日登陆鼓楼西剧场,正式完成Dual Reality‑Illusion Psychosomaticism(简称 DRI‑P,虚实双重叙事心性主义) 剧场范式的首次完整落地实践。该套戏剧理论体系为侯莹珏导演独立首创,标志着国内实验戏剧领域诞生一套根植东方心性哲学、完整自洽的原创演剧范式,为数字时代的多媒体剧场开辟全新创作路径。
《后日之后·秅极共生》将于10月28日—30日登陆鼓楼西剧场
当下国内剧场创作中,XR、影像、数字多媒体已经广泛运用于舞台之上,但绝大多数作品依旧遵循传统创作逻辑:以演员肉身现场表演作为唯一叙事主体,影像媒介大多承担背景烘托、环境装饰、补充情节的辅助功能,影像文本并未拥有独立、平等的叙事地位,技术始终服务于既有舞台故事框架。与此同时,国内实验戏剧理论长期较多借鉴西方现代演剧体系,一套贯通剧本构思、排练方法、表演哲学、舞台呈现、观演关系全链条,立足于东方心性思想的本土原创戏剧范式,一直处于较为稀缺的状态。
为破解当前多媒体戏剧存在的创作困境,侯莹珏导演原创提出 Dual Reality‑Illusion Psychosomaticism(DRI‑P 虚实双重叙事心性主义) 完整戏剧体系。其中 DRI(Dual Reality‑Illusion,虚实双重叙事),主张现场肉身表演与影像媒介两套叙事文本相互独立、双向并行、平等共生,二者不再是主辅依附关系,而是两套可以对话、碰撞、互文的独立叙事主体;P(Psychosomaticism,心性主义),则将东方心性哲学内核注入表演体系,不再单纯照搬西方表演训练方法论,把人的内在心性、精神意识、身心感知作为表演、剧本、舞台表达的核心原点,贯穿戏剧创作的全部环节。
本次登陆鼓楼西剧场的实验戏剧《后日之后·秅极共生》,是侯莹珏作为 DRI‑P 虚实双重叙事心性主义创始人,将整套理论体系从文字构想走向完整剧场实践的首部落地作品。剧目不再简单把影像当做舞台特效道具,真正实现“现场肉身叙事”与“影像幻象叙事”双线并行,两套叙事各自拥有完整内在逻辑,二者交织碰撞,共同向观众传递“秅极共生”的核心精神思考。在表演层面,作品完整实践心性主义表演哲学,演员表演不再只服务于故事情节演绎,更注重内在心性状态的真实流动与外化表达,重塑演员、舞台、观众三者之间的观演关系。
玺莹八风戏剧社创始人、DRI‑P 理论创始人侯莹珏导演
玺莹八风戏剧社创始人、DRI‑P 理论创始人侯莹珏导演表示:“创立 DRI‑P 范式,初衷并不是要否定过往的戏剧传统,而是希望立足中国本土的精神文化土壤,回应数字时代剧场遇到的新命题。当影像、虚拟媒介已经深度融入当代人的日常生活,戏剧舞台理应探索与之相匹配的全新叙事语言,让东方心性思想在当代实验剧场之中找到可以落地、可复制、可持续迭代的实践道路。《后日之后·秅极共生》只是这套体系实践的起点,10月28日至30日在鼓楼西剧场,我们将把这套全新的剧场范式带到观众面前。未来团队还会持续打磨完善 DRI‑P 整套范式,持续产出更多不同题材的舞台作品,不断丰富中国当代实验戏剧的理论版图与实践样本。”
业内评论指出,DRI‑P 虚实双重叙事心性主义范式的提出与落地,跳出了“多媒体=舞台包装”的固有思维,构建起属于本土的原创实验戏剧话语体系,为 XR 实验戏剧、未来数字剧场提供一种全新可行的创作模型,具备重要的实践探索意义与理论参考价值。

