8月20日，爱奇艺在北京举办创作者大会。

与过去围绕模型能力和生成效果的发布不同，这次大会更像一次面向内容供给端的集中更新：纳逗Pro继续迭代，新爱奇艺号、分账体系、人才库、商单市场、资产交易等能力被放到同一套创作者服务框架里。

现场有两千余名AIGC创作者和行业合作伙伴参与，上海、广州、成都、武汉、无锡还设置了直播分会场。

根据相关数据，纳逗Pro从4月正式商用到8月，活跃创作者已超过2.5万人，进入200多个专业影视项目；过去三个月累计上线200余项功能。最新披露中，资产交易市场开放超过800个数字资产，音色库上线150个差异化音色，IP库开放超过6500个IP资源。

相比单纯增加模型或Agent数量，爱奇艺这次更强调创作者能否找到资源、完成项目并获得收入。

纳逗Pro专业级影视制作平台示意图

2.5万创作者之后

纳逗Pro开始从工具走向平台

传统长视频平台的主要内容来源，是自制、联合投资和版权采购。平台在项目上线前承担制作或采购成本，再通过会员、广告、发行等收入回收投入。

爱奇艺现在并没有放弃这套体系，而是在其之外增加一条由外部创作者参与的供给路径。

4月之后，纳逗Pro、新爱奇艺号和分账机制被逐步打通。影视公司、个人工作室、高校团队和AIGC创作者可以使用平台提供的AI制作工具、IP与数字资产，再通过爱奇艺号进入发行和分账。

爱奇艺官网截图

爱奇艺高级副总裁杨海涛在世界大会上提出，平台将提高分账内容在内容库中的比重，包括纯分账和“保部分成本+分账”等模式，同时把更多流量和预算向外部创作者开放。

这套变化的重点并不在“AI帮创作者做视频”这一层，而在内容项目由谁发起、前期资源从哪里获得、上线后如何分钱。

平台依旧控制审核、分发和商业化基础设施，但更多创作者开始参与项目生产，平台与创作者之间的关系也从一次性的工具使用，向项目合作、资源授权和收入分配延伸。

为了把创作者留在生产链里，爱奇艺还把AIGC创投大会、AI电影剧场、AIGC创意中心、爱奇艺号等纳入七大创作者服务体系。

官方发布会把它们描述为“一站式”服务，但从实际功能看，更值得观察的是它能否解决三个具体问题：创作者有没有可用的影视资源，项目能否找到合作方，作品上线后能否持续产生收入。

从IP、演员到数字资产

更多影视资源被接进AI生产链

纳逗Pro目前开放的不只是生成模型。

创作者可以使用影视智能体完成剧本、角色、画面和后期制作，同时申请IP合作、数字资产和艺人数字形象授权，并进入人才库、商单市场和资产交易市场。

过去往往需要制作公司分别协调的版权、演员、场景、道具和技术能力，开始以平台资源的方式出现。

艺人合作也已经形成相对明确的授权流程。

纳逗Pro最新官方文档显示，艺人库已有118位入驻艺人。创作者需要提交故事大纲、人物小传等项目信息，经平台评估、获得艺人方授权并签署协议后，才能在指定项目和纳逗Pro环境中使用艺人形象或声音；知识产权、收益和使用范围仍以最终合作协议为准。

纳逗Pro《I艺人合作须知》截图

IP采用类似的合作逻辑。

8月17日起实施的IP库规则显示，小说、剧本、漫画等内容进入IP库后，创作者需要提交故事大纲和项目书，由相关团队评估并完成协议签署后才能开展AI创作。

平台同时明确，IP在库中展示本身不等于授权。对创作者来说，资源获取比过去更集中；对版权方和艺人来说，授权边界仍然需要在具体项目中确认。

纳逗Pro《IP库合作申请须知》截图

制作仍然不是“一键生成”

平台化资源已经开始进入真实项目。

8月22日，《灵魂摆渡·蝴蝶梦》和《灵魂摆渡·天女之梦》在爱奇艺上线，两部均为超过一小时的AIGC网络故事片，也是“灵摆宇宙”首次采用AI生成制作的长片项目。公开资料显示，作品延续原有IP世界观，并让“铁三角”以年轻时期的形象出现。

《灵魂摆渡·蝴蝶梦》《灵魂摆渡·天女之梦》海报

在制作方式上，这类项目并不是完全脱离传统影视生产。

根据公开报道，影片在获得演员形象授权的基础上，由于毅、刘智扬、肖茵等原班演员参与配音，并结合动作迁移与AI画面生成完成角色演绎。原有IP和编剧体系继续提供故事基础，真人参与声音和表演，AI则进入角色、场景和画面生成等环节。

另一个更早上线的案例是《奇谭：纸刃渡荒墟》。7月23日，这部时长超过60分钟的AIGC网络故事片上线爱奇艺，并取得《网络剧片发行许可证》。爱奇艺公开资料显示，影片由20余人团队制作，累计完成200多个角色及视觉资产设计，主要角色经历十余轮形象探索。

导演曾祥程还特别提到，AIGC并不等于门槛消失，创作者反而需要同时理解美术、光影、表演和技术。

创作者大会上的几位从业者也给出了类似的边界。

有人把AI导演的工作概括为“把导演的创意翻译给AI”；纪录片项目仍然由人工把控脚本、剪辑和音效，AI主要承担画面生成；知识内容创作者则提醒，AI在史实、科学细节和内容同质化方面仍可能出错，需要人工审核。

平台开始给AI内容分钱

创作者生态还要经过商业验证

与生产资源一起变化的，还有收益机制。

2026年，爱奇艺进一步统一电影、长剧、中剧、短剧、漫剧、纪录片、少儿、动漫等品类的分账体系，并与新版爱奇艺号和纳逗Pro连接。

创作者大会公布的新规中，中剧、动漫、漫剧以及部分AIGC内容都获得更高分账或专项激励；符合条件的AIGC内容和中剧在特定时间段可获得1.2倍分账支持。

这套机制对平台的吸引力并不难理解：更多项目由外部创作者发起和生产，平台可以把技术、IP、发行和商业化能力集中提供，再按照作品表现进行分账。

对于创作者而言，制作资源和发行入口更容易获得，但前期投入、项目失败和收益不确定性也不会消失。

因此，2.5万活跃创作者、200多个专业项目、6500多个IP资源，更多是供给端已经扩大的前置指标。接下来更值得看的，是有多少项目真正上线，有多少创作者能持续获得收入，分账内容在平台供给中的占比如何变化，以及用户是否愿意为这些AI作品持续观看和付费。

爱奇艺已经把AI工具、IP授权、演员数字形象、数字资产、发行和收益机制接进同一套创作者体系。

下一步要验证的，不再是平台还能增加多少功能，而是这套体系能否持续生产有观看、有收入的内容。