【大公报讯】记者郭悦盈报道：“千丝万旅”展览即日起于高山剧场举行，并为第二届非遗长衫（旗袍）设计比赛揭开序幕。展览透过梳理华服历史、展示布料工艺及设计过程，呈现由丝线到成衣的演变脉络，并结合沉浸式体验，让观众了解中华服饰文化的发展与设计思维。展览同场设有“丝绸幻旅”VR体验，带领观众感受丝路文化与制作过程。展览展期至3月30日，免费入场。

同场设“丝绸幻旅”VR体验

展览开幕礼暨第二届“非遗长衫（旗袍）设计比赛”启航典礼昨日举行。香港中华文化活动推广协会主席、新装如初、华服学堂品牌创办人及设计师林春菊致辞时表示，首届比赛“共吸引超过200所中小学参与，征得逾8000份作品”，形容成果“令人振奋”。她指出，今年以“千丝万旅”为主题，寓意“一缕丝，跨越千年；一件衣，承载文明”，并强调长衫“记录了时代变迁”，呼吁全港同学踊跃参赛，用创意承传文化精神。

展览设有八大主题，现场用麻布搭出隔间，形成蜿蜒的观展通道。布上钉着各式男装长衫与旗袍，文字介绍沿着布面排列，观众可在观赏过程中，直接感受服饰的细节和材质。通道起点以中国服饰的历史脉络开场，从古代汉服的平面裁剪开始，展示男装长衫的一体成形工艺。“男装长衫是一体成形，由前幅到后幅都是一片布料，裁剪时长达五米多布料才能完成一件。”林春菊说。古代服装阔袍大袖，设计宽松包容，无论身形高矮胖瘦都能穿着，呈现实用与美学的结合。上世纪二三十年代的上海旗袍则受西方立体裁剪影响，收腰贴身，呈现中西合璧的文化特色，展现服饰随时代、社会和文化交流演变的痕迹。

通道中段聚焦长衫的结构与细节，同时呈现丰富的布料色彩与多样材质。林春菊介绍丝绸、棉、麻等天然材料的制作过程，并示范如何用五行五色理解中华服饰的色彩文化。“我们用石头等天然材料提取原色，展示每种布料的特性。”展览展示服装中十二章文的使用规范：皇帝服装可完整采用所有图案，不同级别官员则只能使用部分，每个图案都象征身份、权力或吉祥意涵，如莲花象征“莲生贵子”、斧头象征“判断与权力”。现场亦平铺展示各种布料切片，并提供放大镜让观众观察纹理细节。

展览通道的终点为学生作品展示区，约500件往届作品排列其间，观众可近距离欣赏创意设计与理念，并透过互动了解作品背后的故事。林春菊希望此展览能为学生提供方向与历史文化参考，让他们在设计中获得启发。